Nysgjerrig på DKS-LAB?

DKS kan være en fin og givende inntektskilde for kunstnere, og initiativet DKS-LAB skal gi kunstnere i det visuelle feltet bedre forutsetninger til å bruke eget kunstnerskap i DKS. Ordningen er et landsdekkende prosjekt hvor flere institusjoner samarbeider, og nytt av året er spissede utlysninger fra flere av vertsinstitusjonene. Nora Olafsdatter Krogh fra Kulturtanken understreker likevel at det også tas imot søknader utenfor profilen i utlysningstekstene. Alle labene ønsker også søknader fra kunsthåndverkere velkommen, til tross for at noen utlysninger omtaler alle kunstnere som billedkunstnere.

Et rom til å utforske ideer

Tekstilkunstner Lieu Le deltok på DKS-LAB ved Bærum Kunsthall i 2025, og skal på DKS-turne til høsten. – DKS-LAB er et rom for å utforske ideer, hvor man jobber med å oversette eget kunstnerskap til en formidlingssammenheng. Jeg opplevde laben som både trygg og støttende. Det er et veldig fint utgangspunkt hvis man er interessert i DKS, men usikker på hva det innebærer, eller hvordan man utvikler et godt formidlingsprosjekt for barn og unge. Samtidig gir prosessen deg også mulighet til å kjenne etter om formidling faktisk er noe for en selv, forteller hun.

– Jeg husker godt min egen opplevelse av DKS som barn, men har alltid assosiert det med scenekunst. Så da jeg så at man skulle ta utgangspunkt i sin egen kunstneriske praksis hos DKS-LAB, syntes jeg det virket veldig spennende, forteller Le. – Jeg visste tidlig at jeg ville jobbe med en kunstnerisk utforskning av fargen gul, men jeg visste ikke hvordan det skulle gjennomføres. Det fikk jeg hjelp til gjennom laben. Laben var en fin mulighet til å møte andre kunstnere, få veiledning og jobbe konkret med prosjektet mitt. Å ha et rom til å utforske ideene mine, få støtte underveis og samtidig bli honorert for tiden jeg bruker, var ekstra stas.

Hvilke forventninger hadde du til det å jobbe med barn og ungdom i forkant av laben?

– Jeg har alltid opplevd barn som åpne, ærlige og fryktløse i møte med kunst, og håpet selvfølgelig at de ville like opplegget, forteller hun. – Jeg testet opplegget mitt både på barneskole og ungdomsskole, og det var spennende å se forskjellene og lære hvordan jeg best kunne tilpasse prosjektet til hver målgruppe. Noe fungerer på én aldersgruppe, men ikke på en annen, og det krevde fleksibilitet og øvelse i å lese rommet. I prosjektet «En reise med Gul» utforsket barna hvordan farger kan påvirke følelser og indre tilstand gjennom performance, meditasjon, tekstilutforskning og fargeritualer. Tilbakemeldingene viste at mange likte opplegget, og at det ga dem en annerledes og spennende skolehverdag. Det ga meg motivasjon til å søke på DKS.

Le har kun godt å si om laben ved Bærum Kunsthall. – Det var utrolig givende! Jeg lærte masse om mitt eget kunstnerskap, og hvordan man kan formidle til barn og unge. Fellesskapet med de andre kunstnerne og veilederne var også veldig fint. Man blir nesten som en liten familie, med mye støtte og gode råd underveis fra inviterte kunstfaglige personer. Det som var vanskelig, var å stå alene i gjennomføringen. Reaksjonene fra barna var også veldig ulike, og noen ganger fikk jeg en helt annen respons enn jeg hadde forventet. Men jeg fikk god støtte fra DKS-LAB og lærte at det er helt normalt, og ikke nødvendigvis negativt. Barn reagerer forskjellig, og det er en del av prosessen. Det jeg bringer inn er jo veldig ukjent for de fleste, forteller Le.

En veldig positiv opplevelse

Keramiker Kamilla Sajetz Mathisen er for tiden på DKS-turne på videregående skoler, og svarer på spørsmålene fra en ferge i vakkert vinterlys langs Helgelandskysten. – Jeg søkte DKS-LAB på Nordnorsk Kunstnersenter i Svolvær fordi jeg hadde et nytt opplegg til DKS som jeg ville teste og å få tilbakemeldinger på, før jeg eventuelt skulle ut i skolene med det, forteller hun.

Mathisen har deltatt på DKS flere ganger tidligere, men hadde lave forventninger første gang hun var med. – Jeg hadde undervist litt tidligere og likte det ikke så godt. Men jeg trengte en ekstrajobb og tenkte at jeg kunne prøve. I begynnelsen var det ganske slitsomt, men så snart opplegget var litt innkjørt, ble jeg veldig overrasket over hvor godt jeg likte det. Jeg opplever at DKS er en positiv pause i barnas skolehverdag, og at jobben vi gjør ute i skolene kan utgjøre en stor forskjell i hverdagen til enkeltelever. Ofte har det vært de elevene som lærerne beskriver som utfordrende, som kjenner på glede og mestring under verkstedene. Da føles jobben veldig meningsfull.

Hvordan var din erfaring med å delta på laben i fjor?

– Det var en veldig positiv opplevelse. Gruppen med deltakende kunstnere, var bra sammensatt og hadde gode og veldig forskjellige prosjekter. Det var nyttig å få tilbakemeldinger fra de dyktige ansatte ved kunstnersenteret, som ledet laben, og fra DKS Nordland og de andre kunstnerne. Det var også interessant å delta på de andre kunstnernes sine utprøvinger. Man ser ting som observatør som man kanskje ikke legger merke til når man er midt i en formidlingssituasjon selv. Det å gjennomføre en uferdig produksjon med elever og med profesjonelle tilskuere, kan jo føles litt skummelt og sårbart. Men siden alle er der på samme premisser, så fungerer det likevel veldig bra.

Når dette publiseres, er det tre uker til søknadsfristen for 2026. Har du tips til de som er tvil om DKS-LAB er noe for dem?

– Hvis du er i tvil, så er det bare å hoppe i det – da er DKS-LAB den perfekte arenaen. Hvis man prøver seg der og finner ut at man ikke har lyst til å fortsette, så er jo det i seg selv en veldig nyttig erfaring, forteller Mathisen.

Felles søknadsfrist for alle utlysningene, er 16. mars 2026. Har du lyst til å vite mer om DKS-LAB for visuell kunst? Kulturtanken inviterer til åpent digitalt møte for søkere fredag 27.2.26 kl. 12.30. Les mer her.